Tout au long de la longue histoire du genre d’horreur, il y a eu de nombreux personnages mémorables, d’une doublure intelligente et des tueurs masqués qui ont effrayé et diverti un public. Presque tous les méchants, que ce soit Michael Myers ou Ghostface, a une « fille finale » comme son principal antagoniste, prêt à se battre après une nuit ou deux de violences indescriptibles.
- * 8. Jess Bradford, black Noël (1974)
- 7. Laurie Strode, halleen (1978)
- 6. Sidney Prescott, scream (1996)
- 5. Tree Gel Bman, Happy Death Day (2017)
- 4. Grace Le Domas, ready ou non (2019)
- 3 \. Dani Ardor, midsommar (2019)
- 2. Deena Johnson, The Fear Street Trilogie (2021)
- 1. Tara & Sam Carpenter, scream (2022)
Contenu
- 8. Jess Bradford, Noël noir (1974)
- 7. Laurie Strode, Halloween (1978)
- 6. Sidney Prescott, Scream (1996)
- 5. Tree Gelbman, Joyeux Jour de mort (2017)
- 4. Grace Le Domas, prêt ou non (2019)
- 3. Dani Ardor, Midsommar (2019)
- 2. Deena Johnson, la trilogie de la rue de la peur (2021)
- 1. Tara & Sam Carpenter, Scream (2022)
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Initialement, le Trape était associé à une pureté physique et morale. Par exemple, Jamie Lee Curtis comme Laurie Strode dans John Carpenter’s halloween est souvent poli et « sympa », contrastant grandement avec la Linda lâche ou l’annie négligente et négligée. Le terme s’est progressivement transformé au fil du temps, les comportements sociétaux plus importants changés au cours des décennies. Dans les huit exemples suivants, l’évolution de la fille finale et ce qu’elle représente à la fois dans le film et dans un contexte critique plus important, peut être vu et bien apprécié.
* 8. Jess Bradford, black Noël (1974)
Avant la voix inquiétante sur le téléphone, le téléphone de Carol Kane si elle avait vérifié les enfants de Fred Walton’s Quand Appels Stranger, un autre élève individuel terrifié à black Noël, un film de Slasher réalisé par Bob Clark en 1974. Pendant la pause de Noël, plusieurs soeurs de Sorority, y compris Jess (Olivia Hussey) et Barb (Margot Kidder), commencez à recevoir des appels téléphoniques anonymes, Lewd. Lorsque Barb taquine initialement l’appelant, toutes les blagues s’arrêtent alors que l’auteur répond aux menaces. Peu de temps après, l’un des étudiants disparaît et une fille locale est assassinée, dirigeant les étudiants à soupçonner qu’un tueur en série est en liberté. Cependant, le danger est encore plus proche que ce qu’ils soupçonnent auparavant, comme il est finalement révélé que le tueur rend les appels de l’intérieur de leur maison.
Black Noël est non seulement terrifiant, mais c’est aussi un film d’horreur responsabilisant qui révèle un commentaire sur l’avortement, l’autonomie corporelle et les droits des femmes. Le personnage qui provoque la discussion après-film est Jess, qui lutte avec une grossesse non désirée. En raison de sa décision d’avoir un avortement, elle se bat avec son petit ami, qui souhaite l’épouser et garder le bébé. Black Christmas non seulement un excellent travail d’étant un slasher réussi, mais elle habilite également Jess dans sa décision de modification de la vie. Jess est une dernière fille qui est non seulement capable de combattre un mystérieux tueur, mais a également réussi à maintenir son indépendance également.
7. Laurie Strode, halleen (1978)
Curtis est devenue une reine crisée du genre d’horreur après sa représentation de Laurie Strode dans le film de 1978 de John Carpenter. Après avoir planifié méticuleusement pour passer les citrouilles de la sculpture de vacances titulaires, Laurie se bat pour sa vie comme Michael Myers (Nick Castle), un tueur masqué et une escapade de l’hôpital psychiatrique, tente de la tuer et de toute personne qui se tient à sa manière.
Cette fille finale n’abandonne pas et démontre en outre sa maturité et sa capacité à prendre des décisions rapides. Dans le même temps, elle présente également une énorme sens du sacrifice de soi, l’objectif unique de Laurie tout au long du film consistant à protéger les enfants et à arrêter Michael avant qu’il ne nuit à quelqu’un d’autre. Laurie est devenue le modèle pour lequel de nombreuses filles finales ont été moulées après: virginal, pur du cœur et désintéressé, de tous les aspects qui lui ont fait un caractère facile à identifier et à raconter à l’époque.
6. Sidney Prescott, scream (1996)
Dans Wes Craven, Meta Horror Film scream, Sidney Prescott (Neve Campbell) est harcelé par Ghostface, qui appelle ses victimes et demande fréquemment: « Quel est votre film effrayant préféré? » Lorsque Ghostface menace d’assassiner les amis les plus proches de Sidney, elle fait tout son pouvoir pour arrêter le tueur masqué (ou dans ce cas, tueurs). Avec l’aide de Dewey Riley, un policier (David Arquette) et Gale Weathers, une ambitieuse présentatrice de télévision (Courteney Cox), Sidney réussit éventuellement à survivre et à vivre sur chaque suite de la suite scream.
Sidney incarne toutes les qualités caractérisant la fille finale, avec la prémisse de retourner aux racines familiales – de la même manière à halleren’s Laurie Strode – et comment les actions des parents peuvent endommager leurs enfants. Pourtant, contrairement à Laurie, Sidney a des relations sexuelles et n’est pas punie pour cela, ce qui est rare pour une protagoniste féminine dans un film d’horreur. La fille finale des années 90 et 2000 pourrait être moins « pure » et plus réaliste de la manière dont les adolescents agissaient et se sont comportés… au moins à l’écran.
5. Tree Gel Bman, Happy Death Day (2017)
Dans cette prise contemporaine groundhog day, Theresa « Arbre » Gelbman (Jessica Rothe) continue de mourir et de se réveiller mystérieusement, en soulageant la même journée et encore, mais ce n’est pas tout. Un tueur en série avec un masque de bébé sur les tentatives lâches de la chasser et de la tuer. Assisté par Carter (Israël Broussard), Tree tente de comprendre qui est le tueur et pourquoi elle est piégée dans une boucle de temps.
L’arbre représente la prochaine étape de l’évolution de la fille finale. Elle n’est pas parfaite et polie; Au lieu de cela, elle maudit, elle est impolie à son colocataire et elle ne se soucie généralement de tarner sa réputation. Les Jess Bradfords relativement simplistes et les Laurie Strodes des années 1970 ne se connectent tout simplement pas avec un public en 2017, qui sont habitués à des personnages moralement complexes moins pure et plus imparfaite que jamais.
4. Grace Le Domas, ready ou non (2019)
_Ready ou non, _ une comédie d’horreur réalisée par Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett, se concentre sur Grace Le Domas (Samara Tissage), une femme récemment mariée qui est forcée de participer à un match bizarre organisé par la famille de son mari. Lorsque la femme choisit le jeu « Hide and Cherche », tout devient mortel et Grace est obligé de faire face à sa nouvelle famille dans un match de vie ou à la mort.
Le caractère de tissage représente une autre version modernisée de la dernière fille Trape. Grace est une personne volontaire volontaire, n’a pas peur de dire son esprit et de se battre sans relâche pour survivre. L’une des scènes les plus satisfaisantes est que la grâce sort du manoir en feu, le sang éclabousser sur son visage et une robe de mariée en ruine. En attendant la police, la fille finale de _ready ou non est assise et allume une cigarette. Son expression est solennelle, presque engourdi, alors qu’elle luttait pour traiter les événements brutaux qui viennent de se produire. Cette dernière fille est autorisée à ressentir le traumatisme de ce qu’elle a vécu et n’est pas perçu comme « faible » pour le faire.
3 \. Dani Ardor, midsommar (2019)
In Ari Aster’s MidSommar, Florence Pugh joue à Dani, une jeune femme endeuillée qui voyage en Suède avec son petit ami, Christian (Jack Reynor), d’assister à un festival de mi-été après la mort de ses parents et de sa sœur. Mais comme Dani passe plus de temps avec les habitants du village suédois, elle réalise que c’est un culte dangereux plutôt qu’une communauté accueillante.
Dans une place étrangère, et complètement en infériorité numérique, cette fille finale ne se rendait pas, même après le culte, sous la relief de la foi et de la tradition, commet des actes terrifiants, notamment de l’incendie chrétien. À l’ère de «Horreur élevée», Dani est peut-être le meilleur représentant de cette fille finale de la sous-genre: forte, oui, mais traumatisée et chargée de sentiments de culpabilité et de colère qu’elle surmonte par la fin du film en choisissant de sacrifier son petit ami atteindre un état de bonheur.
2. Deena Johnson, The Fear Street Trilogie (2021)
Adapté de la série d’horreur adolescente de R. L. Stine du même nom, réalisateur Leigh Janiak a divisé la série de films fear Street Street en trois chapitres chronologiques: 1994, 1978 et 1666. Ils créent tous une histoire convaincante sur l’autonomisation féminine, l’amour queer et la vengeance. Le résident de Shadyside Deena Johnson (Kiana Madira) s’occupe de la séparation de la séparation de Sam (Olivia Scott Welch) dans le chapitre de 1994. Quand Deena, son frère Josh (Benjamin Flores Jr.), et leurs amis rencontrent un ancien mal responsable d’une série de meurtres brutaux, ils ont mis de côté tous les griefs pour sauver non seulement eux-mêmes eux-mêmes, mais aussi leur ville.
Ce qui différencie Denna d’autres filles finales est son statut de caractère LGBTQ + principal, qui est une rareté dans un genre qui adopte généralement des stéréotypes traditionnels et parfois conservateurs et conservateurs. Deena est le héros méconnu de la franchise, face aux fantômes, aux tueurs de série et au paranormal pour sauver Sam, sa petite amie. Elle possède à la fois la force de Laurie et la complexité morale de l’arbre, de la grâce et de Dani, créant une fille finale attrayante et ambitieuse qui s’en fiche si quelqu’un l’aime ou non.
1. Tara & Sam Carpenter, scream (2022)
Tara (Jenna Ortega) et Sam (Melissa Barrera) sont les dernières filles finales du genre d’horreur à partir de la cinquième versement de scream. Vingt-cinq ans après les meurtres brutaux commis par Stu Macher (Matthew Lillard) et Billy Loomis (Skeet Ulrich), la ville endormie de Woodsboro est à nouveau rudement réveillée par une autre série de meurtres. Comme l’attaque de Ghostface et tue presque Tara, sa sœur Sam revient à la victoire infâme pour la protéger. Les amis de Sam et Tara tentent de déterminer qui est le tueur, aidé par le trio original des survivants – Sidney, Dewey et Gale.
Pour Tara, les créateurs ont fait quelque chose de vraiment génial ici: ils ont fait la fille finale du film une fille d’un tueur en série. N’est plus pur de cœur, Tara a des visions de son père mort l’encourageant à donner à ses impulsions violentes. Ce qui fait que Tara se démarque, c’est qu’elle utilise ces visions pour retrouver le nouveau fantôme, en tournant son traumatisme passé en triomphe actuel. Pour Sam, sa survie enfreint la tradition de la franchise Scream de tuer la première personne présentée dans la scène d’ouverture.
L’inclusion des deux soeurs que les filles finales symbolisent l’unité entre les femmes, la fraternité, la confiance et le pouvoir. Ce qui était autrefois une seule femme protagoniste survivant à travers Sheer Luck est maintenant plusieurs femmes succédant à une combinaison d’intelligence, de force et de travail d’équipe. La dernière fille en 2022 n’est plus seule. Comme scream et d’autres films d’horreur récents ont démontré, elle est soutenue par d’autres femelles, d’autres filles finales comme elle-même, qui réussissent à vaincre tout ennemi, que ce soit un tueur en série, un culte ou un ennemi paranormal, qui se tient à leur chemin.